SPITGAN MAGAZINE: SPITTING MAD FIRE
多年前在銅鑼灣Fashion Walk看過別人一對冒著腳汗氣的透明塑膠Jeffrey Campbell，那幕至今依然歷歷在目。所以本身我就對塑膠材質的走紅大感不惑，一不透風，二是不易處理。一不小心就像個垃圾膠袋似的。恰巧昨日POLY U FASHION SHOW就像個膠之盛宴一樣，雖然我對膠有著厭惡至極的抗拒，但一兩個以膠面料糊化設計的系列我還是有在留意的。我必須說POLY U的學生們對潮流是在著很強的觸覺。
以一個活像仙子的系列作開頭很是吸引，金銀色的系列絕不俗氣。輕盈卻立體的紗布讓每件設計充滿柔弱強勢的互相交流。銀色原本容易使皮膚白的人更顯蒼白，但設計中，上身的誇張立體泡泡可以將目光吸引過去。最後大家便只會記得開場的幾位仙子們。
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攝影/ PHOTO BY: Ric So
撰文/ Text : Jose Chu
拍攝/Photos : Courtesy of Low Leaf
訪問/Interview : Jordan C.
翻譯/Translation : Essy Chiu
Los Angeles’ Low Leaf is the latest in a proud line of strong, spiritual women that strum the extended strings of the harp. And this is not a gimmick, LL might be slight of frame but she handles the large instrument like a seasoned session player. If you’re not familiar with her chilled out sounds and need a co-sign, she dropped a collabo single, A Light Within, with noted beatologist King Britt in 2014.
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近日樂壇出現了一個充滿靈性的女音樂人，來自美國洛杉磯的Low Leaf雖然還沒有太大的名氣，但她以彈得一手好的豎琴而引人注目。若果你對Low Leaf這個名字及她的Chill out音樂感到陌生，聽一聽她在2014年與以做節拍稱皇的King Britt合作的專輯《A Light Within》，你便知道我所言非虛。
這位才華洋溢、對多種樂器均揮灑自如的美籍菲律賓音樂人，感性而又充滿靈性，與Erykah badu有著很多共通之處。在以下的訪問中，她不但向我們分享了豎琴對她在音樂創作上的影響，更講述了她的音樂歷程及她的最新大碟背後的深厚意義。
SPITGAN：可否為我們讀者介紹一下你自己，你最為人所熟悉的是什麼？
Low Leaf：我覺得應該是彈奏豎琴…以電音混合豎琴制作音樂。我同時會彈鋼琴、結他、做節拍及唱歌。
SG : 可否講一下你的音樂背景？
LL : 我五歲開始彈鋼琴、接受古典音樂訓練。四年級學了一年豎琴，但當時教我豎琴的老師退休了，我亦沒有學下去。其餘的樂器都是自學的，像怎樣以結手作曲、怎樣以電腦錄歌、怎樣做節拍。直至2009年我才再開始彈豎琴，那時我覺得自己在豎琴方面什麼都不懂，於是我決定胡亂的做一些歌，我當時還對自己說，“我很爛，不如還是唱唱彈彈算了。”
SG : 是什麼讓你再重新拿起豎琴？
LL : 當我正在改變我的音樂風格的時候，有人向我推薦了Alice Coltrane的音樂。老實說當時我只想將豎琴混入我做的節拍當中，但後來，我覺得可能是因為自己成熟了，當我彈豎琴時，發現它原來是一種很特別的樂器，值得進一步去發掘，而不單單只是作為採樣的一部分。當我愛上Alice Coltrane及Dorothy Ashby的音樂的時候，我發現了豎琴的另一面，並被它深深的啟發著。我當時在想，我應該以自己的風格去開拓豎琴，在我的音樂進化的路程上，豎琴是非常自然進入其中的。
This ads deserve a standing ovation. Brave and creative. Glad to see people still doing it out there not sure if it will lead to the dollar bill. In theory it should be worth a fafillion dollars. A collaboration between photographer Dan Tobin Smith and set designer David Curtis-Ring. 21 gun salute!
A.W.A.K.E.最近幾季我們都在留意著他，我記得早幾季他們的顏色、剪裁都有很多種，當時的設計是欠缺一種風格的。到今季的時候，58套造型可能說是驚喜不斷。用色比以往少了但衣服的輪廓變得明顯起來，他們說Alaverdian是另一位重建主義者。的確她很多的設計其實是以男裝作藍本，然後大膽地重新建構他的作品。不規則不合身的剪裁、傾斜的裙邊、雙排鈕扣和超級OVERSIZE……雖然用上灰、白等比較平靜的顏色，但這不代表Alaverdian就是一個平靜的人。從帽子後面突然的面具看來，她腦海中異想天開的東西還多著呢！
